除暴票房为何不及预期？大片挤压，市场冷落非头部影片

作为一部犯罪动作片的《除暴》，在内地收获了近6.5亿港元，也就是约5.6亿元人民币的票房。单看这个数字，算不上差，然而要是把它放在当前电影市场的宏观背景里去审视，特别是在2025年总票房突破518亿，头部影片《哪吒2》创下154亿纪录的那种环境下，它的市场表现就显得比较平淡了。如今，就算张艺谋执导、聚焦国家安全题材的新片《惊蛰无声》已经定档2026年春节，市场对非头部大片的考验依旧很严峻。这背后是市场结构、观众偏好与竞争格局的多重变迁。

为什么除暴票房在2026年市场环境下显得不高

当下中国电影市场，有个显著特点是“一家独大，众星黯淡”，超级爆款的虹吸效应特别显著，它把绝大部分观众注意力、排片资源以及票房份额都给吞噬了，2025年，《哪吒2》单片票房达到了154亿，到了2026年，《疯狂动物城2》上映两个月全球票房就突破123亿人民币，还持续占据周末票房榜，处在这样的环境里，像《除暴》这种体量和类型的影片，就算质量合格，其票房上限也被实际性压低了，很难突破中等体量的范畴。

在2026年初的时候，市场的两极分化变得愈发显豁刺目。其中一端所呈现的情景，是随便一部作品动不动就能收获数十亿、甚至上百亿的全球范围内的火爆效应。而另一端的状况却是，数量众多的影片于艰难维持生存的边缘苦苦挣揣。存在某部影片其上映时间长达56天之久，然而仅仅才吸引到38位观众前往观看，最终影片制作方所获得的分账收益仅仅只有390元。这一现象充分表明，居于市场中间层次的部分正处于一种逐渐崩塌的态势，观众们的选择正越来越朝着头部方向高度集中。所以说，《除暴》这部影片所取得的6.5亿港元票房成绩，要是放在几年之前的话，或许算得上是成绩斐然的。但是在当下这样的背景之下，即头部影片已然重新界定了市场衡量标准，它给人的那种“不算高”的直观感受正是来源于此。

除暴面临了哪些具体的市场竞争压力

《除暴》上映之际所处的档期以及竞争环境，直接对其票房空间产生了影响，电影市场已然迈进“片名全然定夺成败”这般残酷的阶段，这表明缺少顶级IP加持或者现象级话题的影片，在起跑之时便处于不利态势，与此同时，合家欢动画以及有着强大情怀加持的续集作品正变成市场的主导力量，比如，2026年元旦档票房排名前三的是《疯狂动物城2》、《阿凡达3》以及《匿杀》，后面两者同样具备IP基础。

在此之外，排片上的挤压情况，是那些中小成本影片所要面对的普遍困苦境地，影院经理基于票房回报能够达到最大化进行思考，必定会把更多场次留给上座率更为高的，话题热度更高的头部影片，就像《除暴》这类犯罪动作影片虽然有吴彦祖，王千源等具有实力的演员，然而在和和它同一时期出现的超级IP，或者合家欢电影争抢黄金场次的时候，常常缺乏足够的能力，这样的资源分配处于不均衡状态，直接对其让潜在观众能够接触得到的规模形成了限制。

除暴的题材和类型对票房有什么影响

从影片自身所具有的题材类型来讲，犯罪动作片尽管有着一批固定的受众群体，然而在吸引更为广泛的“增量观众”这件事情上是存在着一定局限的。对于2025年的市场经验而言，表示情绪、口碑以及情怀是拉动观影行为的核心动力。就好比《寻秦记》电影版能够激发80后、90后的那种集体怀旧之情，而《疯狂动物城2》又能够覆盖全年龄段的家庭观众。相比较之下，《除暴》的硬核警匪题材，是在情感共鸣以及观影的“必看性”这两方面，和这些影片存在着差距的。

时下的观众呢，特别是渐渐变成消费主力的家庭那一群，更喜好去挑选那种能够给予轻松娱乐、情感治愈或者强烈怀感情验的电影。一个小孩看电影常常会带动一到两位家长，这样一种“一拖多”的模式给合家欢影片带去了极大的票房红利。像《除暴》这种风格冷峻、主题严肃的影片，在去争取这类广泛家庭客群的时候，天然就处在不利的位置，这也在一定程度上限定了它的票房上限。

在看过上面的所有这些分析之后，你觉得在当前这种呈现出“强者恒强”态势的电影市场当中，一部不存在顶级IP对其进行加持的具备优质属性的类型影片，靠什么方式才能够突出重围，进而寻觅到属于自身的生存空间呢？欢迎于评论区域分享你所拥有的看法。